...Это единственный актер "Школы", который умеет улыбкой на губах скрыть от зрителей чисто физическое напряжение, сопровождающее произнесение текста. В пушкинских спектаклях театра эта улыбка стала как бы символом преодоления искусственности речи...  
/Валерий Золотухин/
     
По всем вопросам, связанным с работой сайта, Вы можете связаться с администрацией по e-mail:

Личные письма и пожелания Игорю Яцко Вы можете направлять на этот же адрес. Мы обязательно их передадим.
 
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ  

...о спектакле "МОЦАРТ И САЛЬЕРИ. REQUIEM"

2000 год
Режиссер осуществляет прорыв к мистериальному театру
Лилия Шитенбург
"Энциклопедия oтечественного кино в контексте истории страны."
"..."Моцарт и Сальери" наследует одновременно двум предыдущим опытам Васильева - "Плачу Иеремии" (созданному по законам литургической драмы) и "Каменному гостю" - "светскому" произведению на метафизические темы. Мистерия о Моцарте свершается "между небом и землей", как и положено..."  Читать статью

"Моцарт и Сальери" в Школе драматического искусства
Вадим Гаевский
"ТЕАТР"
"...Осуществлённый Васильевым перевод пушкинского текста на театральный язык можно считать образцовым, при том что буквальным его не назовёшь, он и не стремится быть буквальным. В переводе есть пушкинский лаконизм, но нет пушкинской краткости, поскольку концентрация действия, как и в оригинале, велика, но форма представления по-негински открыта. Спектакль играется в пустой комнате, среди белоснежных стен, в узком пространстве. Сама эта комната - идеальный формат для "маленькой трагедии", почти готовый дизайн, строгая изящная рама. Зато во времени спектакль развёрнут предельно широко, полон лирических отступлений, театральных интермедий, вставных музыкальных сцен и картинных эпизодов. "Маленькая трагедия" Васильева играется неожиданно долго. Она длится без малого два часа - время достаточное, чтобы сыграть "Бориса Годунова"..."  Читать статью

Черный человек, Моцарт
Полина Богданова
"СОВРЕМЕННАЯ ДРАМАТУРГИЯ"
"...В этом спектакле соединилась высокая аскетическая духовность "Плача Иеремии" и красота, значительно превосходящая достижения "Каменного гостя" в области эстетического. Васильев в этой работе смог оправдать свое высокомерие и примирить нас с ним, ибо мы увидели подлинное знание законов прекрасного, почувствовали руку художника, владеющего изумительными по сложности, не поддающимися тиражированию приемами мастерства. Вот где сошлись воедино его закрытые методологические опыты, его духовные размышления и его служение красоте..."  Читать статью

Закат Европы. Все еще вне конкуренции
Елена Дьякова
"НОВАЯ ГАЗЕТА"
"...Здесь ставят миф, втянувший в себя и "Requiem", и "Реквием" Владимира Мартынова, и фильм Формана, и, кажется, в большой мере - "моцартианские сцены" и Магический театр цветных теней из "Степного волка" Гессе, и песню Окуджавы, вдруг звучащую в трактире Золотого Льва. Миф воплощен с эллинистической точностью камеи - в каждой мизансцене и с барочной, не то уж вовсе сюрреалистической избыточностью самих мизансцен, с внутренним ожиданием грядущего варварства, великого переселения народов, заката Европы, в конце концов..."  Читать статью

Игра о Моцарте и Сальери
Алена Карась
"ИГРА"
"...Мистику и онтологию дружбы раскрывает Васильев в своем анализе "Моцарта и Сальери". Эти двое - в известном смысле - одно. Сальери, "этот подвижник искусства, ремесло поставивший ему подножием, разъявший музыку, как труп, и алгеброй поверивший гармонию, в действительности хочет только одного - быть Моцартом, тоскует о Моцарте, и сам он в каком-т смысле и есть Моцарт, даже более, чем сам Моцарт"..."  Читать статью

Зеркальные параллели
Биргит Боймерс
"ИГРА"
"...Васильев создает мистериальное действие, открывающее возможности обнаружения метафизического значения текста. Для Васильева "Моцарт и Сальери" - это не психологическая драма, исследующая причины и мотивы преступления Сальери. Вместо психологии, текст представляет рассуждение о природе гармонии. Моцарт пребывает в гармонии с миром, с легкостью перемещаясь между высоким и низким, хаосом и порядком, и он способен сотворить гармонию из царящего вокруг хаоса. Моцарт может получать удовольствие, слушая уличный оркестр, он играет словами и звуками, курит, играя на пианино. Сальери на это не способен: он излишне серьезен и лишен чувства юмора, голос его монотонен, речь тяжеловесна. После смерти Моцарта он становится неподвижен и теряет дар сочинительства. Его талант зависим от Моцарта, и, уничтожив его, он разрушает то гармоничное равновесие, в котором они с Моцартом сосуществовали. Суть не в разделении мира на оппозиции, но в способности творения гармоничного целого. Эта гармония может быть достигнута только полнотой восприятия, гармония - это то, что рождается из хаоса и противоречий..."  Читать статью

2002 - 2003 год
Освоение пространства. Пушкин в помощь
Екатерина Васенина
"ПОЛИТ.РУ"
"...Время композиторов - а стало быть, и время черного человека, заказывающего Requiem, - прошло, но остается канонический текст Missae pro defunctus, всегда открытый для пост-композиторских интерпретаций. Одной из таких интерпретаций может являться и молитва об обретении вечного покоя и о черном человеке, вступающем в область вечного света..."  Читать статью

Иль он не прав?
Ольга Гердт
"ГАЗЕТА"
"...Моцарт и Сальери, с их механическими жестами, пустыми глазами похожи на персонажей итальянской комедии. Они как два крыла, как две чаши на одной оси. Что перевесит - гений или злодейство? И перевесит ли? Или оба - только марионетки, которыми играют небеса? Исследуя закон равновесия, закон зеркальной лестницы, Сальери испытывает эфемерную материю - тот самый "нравственный закон внутри нас". И сам становится подопытным. Кто жертва в этой божественной комедии - уже не разберешь. Васильев же, хоть и наказывает злодея по законам мистерии адским пламенем и чертом, но как настоящий демиург дает нам светлую возможность и его оплакать. Иль он не прав?..."  Читать статью

Моцарт не прозвучал
Марина Шимадина
"КОММЕРСАНТЪ"
"...Спектакль разделен на музыкальные и собственно драматические эпизоды, когда актеры не играют, но размеренно и отрешенно от бытовых и привычных поэтических интонаций произносят текст, сопровождая свое чтение крайне замедленными, почти балетными движениями. В ткань спектакля вкраплены отдельные поэтические отрывки. Моцарт и Сальери во время дружеской пирушки читают друг другу свободолюбивую лирику Пушкина, невесть откуда взявшиеся музыканты поют "Моцарт на старенькой скрипке играет" Окуджавы. А после внезапного падения черного занавеса, за которым скрывается выпивший яд Моцарт и его отравитель, трое в черном читают пушкинское стихотворение "Поэт и толпа", едва различимое под завывание и грохот бури, символизирующий маленький конец света. После чего следует великолепный "Реквием" Владимира Мартынова, который впервые в истории постановок пушкинской трагедии используется вместо оригинального моцартовского. (Кстати, одним из вариантов был реквием Сальери.) А когда Моцарт предлагает другу послушать его "Реквием" - в зале звучит тишина..."  Читать статью

Знаки гения и знаки злодейства
Григорий Заславский
"НЕЗАВИСИМАЯ ГАЗЕТА"
"...Спектакль разделен на музыкальные и собственно драматические эпизоды, когда актеры не играют, но размеренно и отрешенно от бытовых и привычных поэтических интонаций произносят текст, сопровождая свое чтение крайне замедленными, почти балетными движениями. В ткань спектакля вкраплены отдельные поэтические отрывки. Моцарт и Сальери во время дружеской пирушки читают друг другу свободолюбивую лирику Пушкина, невесть откуда взявшиеся музыканты поют "Моцарт на старенькой скрипке играет" Окуджавы. А после внезапного падения черного занавеса, за которым скрывается выпивший яд Моцарт и его отравитель, трое в черном читают пушкинское стихотворение "Поэт и толпа", едва различимое под завывание и грохот бури, символизирующий маленький конец света. После чего следует великолепный "Реквием" Владимира Мартынова, который впервые в истории постановок пушкинской трагедии используется вместо оригинального моцартовского. (Кстати, одним из вариантов был реквием Сальери.) А когда Моцарт предлагает другу послушать его "Реквием" - в зале звучит тишина..."  Читать статью

Кому служит художник?
Полина Богданова
"ЛИТЕРАТУРНАЯ ГАЗЕТА"
"...Трактовка пушкинской трагедии у Васильева необычна. Это история двух художников, один из которых был отравлен, лишен жизни и попал на небо, другой, отравивший его, вступил в связь с дьяволом и стал сочинять музыку, диктуемую адом..."  Читать статью

Маленькая трагедия от А. Васильева
"... и я не гений? "
Александр Соколянский
"ВЕДОМОСТИ"
"...В спектакле Анатолия Васильева, в самой середине сюжета, есть забавная интермедия: на сцене неожиданно появляется человек с гитарой и затягивает песню Окуджавы: "Моцарт на старенькой скрипке игра-ает. .. " Поет он хорошо, душевно, пародией тут и не пахнет - однако его присутствие непереносимо. Хочется встать, подойти, взять за шиворот: убирайтесь, любезный, убирайтесь прочь с вашей трогательностью, искренностью и человечностью. У нас идет серьезный разговор, вы нам мешаете. Надо думать, именно такую зрительскую реакцию режиссер и планировал. Анатолий Васильев в который раз подтвердил, что личными переживаниями, горизонтальным срезом душевной жизни его театр не занимается и заниматься не будет. Более того, зрителю, взъевшемуся на певца, поневоле приходится признать: есть вещи более значимые, чем "человечность". Первая из них - блаженство гениальности. Вторая, еще более важная, - вечное блаженство. В "Моцарте и Сальери" речь только об этом и идет, больше ни о чем..."  Читать статью

Черный Авель и белый Каин.
Ольга Галахова
"РУССКИЙ ЖУРНАЛ"
"... "Моцарт и Сальери" - произведение философское, теологическое, в котором от Бога отпадают два художника, и потому мартыновский реквием - произведение в своем роде гениальное, уникальное по чистоте духовного посыла - звучит в спектакле по двум композиторам: тому, кто убил, и тому, кто убит. Нет, Васильев не уравнивает в правах палача и жертву, он уравнивает право на трагедию каждого: Моцарт (Игорь Яцко) - жертва Сальери, но и Сальери (Александр Яцко) жертва Моцарта. Он виновник - богоотступничества Сальери: " ...нет правды на земле / Но правды нет и выше", вот первые слова бунтовщика, почти цитирующего Фауста Гете, которые звучат в спектакле как разрыв с миром. Здесь, с первой фразы, которая дробится паузами, словно отсчитанными метрономом, сразу свершается событие. Сальери принял решение......"   Читать статью

Моцарт, который смеется
Алина Старинец
"MOSCOWOUT"
"...Дистиллированный" - так хочется назвать этот спектакль с его изящными, выверенными до мельчайшей детали декорациями. Излюбленные Анатолием Васильевым белые своды, стеклянные сосуды, кубки, прозрачные панели, символично отгораживающие "двух сыновей гармонии" от зрителей, и все это только прелюдия ко второй части спектакля, собственно "Реквиему", в исполнении ансамбля духовной музыки "Сирин"..."  Читать статью

Молитва о покое и свете
Наталья Казьмина
"ТРУД"
"...Васильев предлагает нам историю греха - и его наказания, поступка - и его следствия. Он вызывает гений и злодейство на Страшный суд. Благодаря силе сценического языка, изящной образности музыки Моцарта и Мартынова этот спектакль многое возвращает на место в нашем сознании: ощущение красоты и восторга, справедливости как главного закона мира, ощущение того, что причины и следствия наших поступков завязаны в один тугой узел..."  Читать статью

2006 год
Ты, Моцарт, Бог
(интервью)
Алена Карась
"РОССИЙСКАЯ ГАЗЕТА"
"...Пушкин взял за основу своей трагедии "Моцарт и Сальери" легенду о том, что Моцарт был отравлен своим другом и композитором Сальери. Уже много раз опровергнута эта легенда. Но сам пушкинский миф продолжает волновать сознание художников, ученых, зрителей и читателей. Только за последние 20 лет он породил несколько выдающихся театральных созданий, среди которых были "Маленькие трагедии" Эймунтаса Някрошюса и "Моцарт и Сальери" Анатолия Васильева. Сегодня мы беседуем с исполнителем роли Моцарта в спектакле Васильева и его "Школы драматического искусства" Игорем Яцко..."  Читать интервью

Стилизованный религиозный китч от Анатолия Васильева
Simon Van Den Berg
"HET PAROOL"
"...Среди нидерландских зрителей этот парад религиозных персонажей может вызвать недоумение: в нашей стране такого рода религиозные китчи всегда вызывали смех, но Васильев имеет самые серьезные намерения. Моцарт и Сальери - образец того, что не увидишь в голландском театре: стилизованная речь, серьезное обращение с религиозной темой и необычные декорации и костюмы..."  Читать статью

Средневековая мистика в постмодерновом сюртуке
Jolanda Breur
"THEATERCENTRAAL.NL"
"...Васильев не занимается повествовательным и прямолинейным театром. Он смешивает традиционные мистические элементы в рамках нетрадиционной формы и тем самым превращает впечатляющий спектакль "Моцарт и Сальери" в постмодернистский коктейль из старого и нового. ..."  Читать статью

2007 год
Единого перкрасного жрецы. Пушкиниана
Полина Богданова
книга "Логика перемен. Анатолий Васильев: между прошлым и будущим"
"...Музыки здесь очень много. И она не столько фон действия, сколько его организатор. Пушкинская трагедия "Моцарт и Сальери", погруженная в пространство музыки, приобретает особое качество. Музыканты и хористы, движущиеся в определенном художественном рисунке, словно бы становятся участниками торжественной, величественной и удивительно красивой мессы..."  Читать статью