Игорь Яцко - преданный ученик режиссера Анатолия Васильева. В его режиссерской карьере многое определяется преданностью школе Васильева и его театру. "Символом театра давно является трубящий ангел. Он изображен на нашей эмблеме, и он должен был венчать зал Глобус. Но как-то не хватало денег, и я подумал: пусть эта скульптура участвует как персонаж действия", - говорит режиссер.

"Каменный ангел" Марины Цветаевой в постановке Игоря Яцко - рифма к "Каменному гостю" Александра Пушкина в постановке Анатолия Васильева. "В самих текстах есть перекличка. Там есть статуя командора, здесь - ангела; там есть Дон Гуан, а здесь - другой Эрот, Амур; и там, и там конфликт античной красоты и христианского духа", - замечает Яцко.

Уже второй спектакль режиссер ставит в зале "Глобус". Его вертикальная структура как нельзя лучше отражает средневековую модель мира. На верхнем уровне - ангел и колокола, на нижнем - грот Венеры, а между ними находятся смертные. За музыкальные образы всех трех уровней отвечает Петр Айду. "Скажем, этот колокол по высоте тона звучит, как Царь-колокол, а весит всегопятьдесят килограмм", - поясняет он.

Из-под купола, где размещена система пластинчатых колоколов, Петр Айду спускается на землю, чтобы играть европейскую музыку XVI века на лютне и клавесине. В "Каменном ангеле" Яцко, как и в "Каменном госте" Васильева, драматический спектакль совмещен с концертом, а вот принятый в театре Васильева способ декламации, кажется, нарушен. "Такого чеканного и рванного произношения, как в "Иллиаде", здесь нет. Оно же уже стихами Цветаевой так разбито, она так написала", - рассказывает актриса Ольга Бондарева.

Концентрированный поэтический слог Цветаевой требует условной театральной формы. В создании этой условности Игорю Яцко помогает и архитектура зала, и старинная музыка, и работы постоянных соавторов Васильева - художников Игоря Попова и Вадима Андреева. Зрелище, в итоге, получается праздничное и, безусловно, эстетское. Со вкусом к старине и поэзии.